El 9 de octubre de 1944 nace Nona Hendryx

Un día como hoy pero de 1944 nacía Nona Hendryx, en Trentot, Nueva Jersey (Estados Unidos), es una vocalista, productora, compositora, música, autora y actriz estadounidense.

Escuchá las mejores canciones de Nona Hendryx

Hendryx es conocida por su trabajo como solista y por ser un tercio del trío Labelle , que tuvo éxito con " Lady Marmalade ".  Su música ha variado desde soul , funk y R&B hasta hard rock , new wave y new-age . Ella declaró en una entrevista que el apellido de su familia se deletreaba originalmente con una 'i' y que era una prima lejana de la leyenda de la música estadounidense Jimi Hendrix.

Biografía

Carrera temprana 

Hendryx nació en Trenton , Nueva Jersey, en 1944, donde conoció a su compañera nativa de Nueva Jersey, Sarah Dash, y luego conoció a la cantante Patricia Holte (Patti LaBelle), nacida en Filadelfia . Después de una corta vida como miembro de Del-Capris, Hendryx y Dash formaron un grupo de canto con Holte (una vez que el cantante principal de un grupo de chicas en Filadelfia llamado The Ordettes). En 1961, Cindy Birdsong , de Camden, Nueva Jersey, se convirtió en el cuarto miembro del grupo, que se convirtió en Bluebelles y firmó su primer contrato con Newtown Records.

Después del lanzamiento de su éxito debut, "I Sold My Heart to the Junkman" de 1962, su nombre cambió nuevamente a Patti LaBelle y Bluebelles.  El alto ronco de Hendryx difería de la soprano aguda de Dash , la mezzosoprano de LaBelle y la segunda soprano de Birdsong . Durante este período, el grupo se hizo conocido por sus emotivas presentaciones en vivo y sus interpretaciones de estándares clásicos como " Nunca caminarás solo ", " Over The Rainbow " y " Danny Boy ". El grupo a menudo se encontró compitiendo contra grupos de chicas como The Chantels ,Los supremes . En 1967, Hendryx, LaBelle y Dash se sorprendieron al descubrir que Birdsong se había unido en secreto a los Supremes después de que Motown expulsara a Florence Ballard del grupo . Diferentes miembros del grupo estuvieron en contacto con Birdsong a lo largo de los años. Las relaciones de Birdsong con los Bluebelles se curaron y se unieron nuevamente para la ceremonia cuando el grupo ganó un Premio a la trayectoria de la Fundación R&B en 1999.

Labelle

Durante los siguientes tres años, el grupo luchó para competir contra el cambiante panorama musical por el cual el sonido de su grupo de chicas había caído en desgracia con el público popular. En 1971, se mudaron a Inglaterra, donde tenían una base de admiradores de culto, y por consejo de Vicki Wickham , cambiaron su nombre a Labelle y abandonaron los vestidos y las pelucas llenas de jeans y Afros . Lanzamiento de álbumes de transición que incluyen Labelle de 1971 y Moon Shadow de 1972, el grupo grabó material que incluía temas sexuales y políticos, algo inaudito para un grupo negro exclusivamente femenino. La transición fue difícil para la cantante principal LaBelle, que era fanática de las baladas tempranas del grupo, pero finalmente se rindió. El miembro Dash permaneció neutral durante todo el mandato del grupo. Poco después de lanzar Labelle , el grupo se convirtió en el acto de apertura de The Who , cuyo productor Kit Lambert había producido el debut de Warner. También abrieron para Laura Nyro durante ese mismo tiempo y cantaron copias de seguridad de su álbum Gonna Take a Miracle .

Después del lanzamiento de Moon Shadow , Hendryx se convirtió en el principal compositor de canciones para la mayoría de los registros del grupo, mientras que LaBelle y Dash ocasionalmente escribieron su propio material. Después de abrir con éxito para The Rolling Stones durante la gira estadounidense del grupo en 1973, el grupo lanzó Pressure Cookin ' , donde una vez más adoptaron una nueva apariencia como " glam rock , divas de la era espacial". Como compositor, Hendryx posteriormente escribió poderosas baladas ("You Turn Me On" y "Nightbird" de Nightbirds , "Going Down Makes Me Shiver" del álbum final de Labelle, Chameleon) y una gran cantidad de números más rápidos ("Space Children", "Messin 'with My Mind", "Gypsy Moths" y "Who's Watching the Watcher"). Sus temas eran poco convencionales, diversos y, a menudo, experimentales. Su composición "A Man in a Trenchcoat (Voodoo)" de Chameleon también marcó la primera vez que Hendryx cantaba la voz principal en un álbum. En 1974, el grupo alcanzó el oro con el lanzamiento de Nightbirds luego del lanzamiento del éxito " Lady Marmalade ". En sus memorias Don't Block the Blessings , Labelle fronttwoman Patti LaBellea tribuyó la ruptura de la banda en 1976 a las tensiones musicales y personales dentro del grupo. Labelle, Dash y Hendryx se embarcaron en carreras en solitario; Wickham se quedó con Hendryx para administrar su carrera como solista.

Carrera como solista

 

Nona Hendryx apareció en 2009 Pop Conference, Experience Music Project, Seattle, Washington. (6 de abril de 2009)

En 1977, Hendryx lanzó su primer álbum en solitario, una colección homónima. Una mezcla de soul y hard rock, contenía pistas notables como "Winning" (más tarde grabado por Santana ) y la balada "Leaving Here Today". Rápidamente desapareció de los estantes, y Hendryx fue arrojado de Epic . Posteriormente, grabó cuatro sencillos para Arista (Londres), que tampoco logró el éxito en las listas. Encontró el éxito haciendo trabajo de sesión durante este período, sobre todo proporcionando voces de fondo para Talking Heads y girando con ellos, apareciendo primero en el festival principal de Heatwave en agosto de 1980. Ella contribuyó con la canción "Checkmate" en el álbum de Dusty Springfield It Begins. De nuevoen 1978 (el primero de los múltiples intentos de regreso de Springfield).

A principios de la década de 1980, Hendryx dirigió su propio grupo de arte progresivo , Zero Cool,  que incluía al guitarrista Naux (China Shop, Richard Hell), el bajista Michael Allison ( Darshan Ambient ), el guitarrista Kevin Fullen y el baterista Jimmy Allington. Simultáneamente, cantó con el grupo experimental funk Material , logrando un éxito gigante con "Busting Out". Ella tuvo otros dos éxitos importantes en el club poco después: un remake de baile de "Love Is Like an Itching in My Heart" de The Supremes , y, en un spot vocal principal para The Cage, "Do What You Wanna Do". Material también produjo su segundo álbum Nona en 1983. El sonido de baile contemporáneo y moderno de este álbum demostró ser más compatible con las listas,tiempos de música disco , y el sencillo "Keep It Confidential" se convirtió en un modesto éxito de R&B escrito por Ellie Greenwich, Jeff Kent, Ellen Foley, y un remix de "B-boys" que encontró un gran éxito en las listas de baile. La "transformación" se convirtió en un elemento básico de Hendryx, y más tarde fue cubierto por Fierce Ruling Diva . Otra canción particularmente notable en el álbum es la balada "Design for Living", que contó con los invitados Laurie Anderson , Gina Shock de The Go-Go's , Valerie Simpson de Ashford & Simpson , Tina Weymouth de Tom Tom Club y Talking Heads, Nancy Wilson de corazón ,Patti LaBelle .

A mediados de la década de 1980, RCA reclutó a Hendryx para grabar canciones para varias bandas sonoras, incluido el tema de Violaciones en movimiento ; "I Sweat (Going Through the Motions)", un éxito comercial para Hendryx de la película Perfect de Jamie Lee Curtis ; y "Transparent" del vehículo Eddie Murphy , Coming to America . Su álbum The Art of Defense fue lanzado en 1984.

En 1985, Hendryx escribió y grabó "Rock This House" con Keith Richards de su álbum The Heat . La canción fue nominada para un premio Grammy . El mismo año, la transmisión de MTV del video "I Need Love" despertó cierta controversia por presentar drag queens . Como resultado, se eliminó rápidamente de la lista de reproducción de MTV.

En el mismo año, también participó en el proyecto Artists United Against Apartheid con la canción Sun City , grabada junto con otros artistas Bruce Springsteen , Little Steven , Bono de U2 , Eddie Kendricks , Hall & Oates , Bobby Womack , Lou Reed y muchos otros. Esta fue una de las mejores y más fuertes canciones de protesta contra el Apartheid de Sudáfrica durante esos días.

Su mayor éxito comercial se produjo con el sencillo "¿Por qué debería llorar?" De 1987, un éxito de R&B entre los 5 primeros, que también alcanzó el puesto # 58 en el Billboard 100. El álbum acompañante, Female Trouble , contaba con una impresionante lista de colaboradores, incluido Peter Gabriel , Prince ("Baby Go Go"), George Clinton , David Van Tieghem y Mavis Staples . Alrededor de este tiempo, se convirtió en miembro de la Black Rock Coalition , fundada por Vernon Reid de Living Color .

Hendryx se desvió de la música comercial con Skin Diver , un disco de la nueva era producido con Peter Baumann, miembro de Tangerine Dream desde hace mucho tiempo . El álbum generalmente fue recibido con comentarios positivos de los críticos, pero no tuvo éxito comercialmente. La canción principal atrajo cierta atención, al igual que "Women Who Fly", que más tarde fue cubierta por Jefferson Starship .

Además del álbum de duetos You Have to Cry Sometime with Billy Vera y un par de canciones compiladas, Hendryx ha grabado más de cinco álbumes de música, pero no ha podido lanzar ninguno por falta de interés. de sellos discográficos importantes e independientes. Sus álbumes Epic, RCA y EMI se agotaron y recientemente atrajeron la atención de los sellos especialistas en reedición , pero Razor & Tie lanzó en 1999 un álbum de grandes éxitos titulado Transformation . Su álbum de 1977 debut en solitario se publicó por primera vez en CD por el sello T-Bird de la reedición sello británico rojo cereza en el otoño de 2010. Reino Unido R & B sello de reediciones Funky Town Grooves lanzadoThe Heat en CD a finales de 2011, que incluía tres pistas adicionales. Funky Town Grooves anunció planes para lanzar Nona y The Art of Defense a principios de 2012.  Cada CD debe incluir siete pistas adicionales.

Hendryx también incursionó en la actuación. Ella escribió e interpretó el tema para Landlord Blues (1987), mientras que también tuvo una pequeña parte en la película como abogada Sally Viscuso. Ella se interpretó a sí misma en la serie de Pam Grier de finales de los noventa , Linc's , y al final del espectáculo, se acompañó al piano para "Lift Every Voice". Más recientemente, apareció en la tercera temporada de The L Word , que cerró con Grier, Hendryx y el trío BETTY cantando una versión de la canción de Hendryx "Transformation".

Ha participado en muchas colaboraciones musicales, tanto por su voz como por su composición. Una de sus primeras colaboraciones fue con el álbum The Red and The Black de Jerry Harrison ( Talking Heads ) en 1981. En 1992, grabó un dueto con Billy Crawford, "Urgently in Love". En 1998, actuó en el video del éxito de rap "It's a Party" con Bounty Killer . Ha escrito canciones para Dusty Springfield y Ultra Nate . Ha producido álbumes para Lisa Lisa y The Bush Tetras . Otros artistas con los que ha grabado a lo largo de los años incluyen a David Johansen , Yoko Ono ,Cameo , Talking Heads (3 álbumes), Garland Jeffreys , Dan Hartman , Afrika Bambaata (interpretando un dúo de "Dándole algo que pueda sentir" con Boy George ), Rough Trade , Curtis Hairston y Graham Parker en "Soul Christmas".

Al comienzo de la década actual, se le pidió a Hendryx que apareciera en dos de los álbumes de Paul Haslinger . Ella cantó la voz principal de dos pistas "Higher Purpose" y "Beginning to End", que aparecen en la banda sonora de la serie de Showtime Sleeper Cell .

Más tarde, carrera y reuniones de Labelle

 

Hendryx con Gary Lucas , Nina Persson y otros en el Best Batch Yet homenaje al Capitán Beefheart

Hendryx sigue de gira y ha escrito música para el teatro, canciones para la obra con música Blue . Sandra St. Victor (The Family Stand) reclutó a hijas de famosos iconos afroamericanos de soul / blues, incluidos Lalah Hathaway , Simone , Indira Khan y Leah McCrae , junto con "hijas espirituales" Joyce Kennedy , Caron Wheeler y Nona, para formar El grupo Daughters of Soul, que ha tenido mucho éxito, especialmente en el circuito de giras europeas.

Hendryx formó Rhythmbank , su propio sello discográfico con Bobby Banks , en 2005. Firmaron y lanzaron varios EP y álbumes, la serie Showtime Sleeper Cell y un álbum gospel de la protegida Najiyah Threatt .

Desde la ruptura de Labelle, Patti, Sarah y Nona se han reunido en alguna ocasión. Estas reuniones incluyen el video "Live in New York" de Patti LaBelle, el éxito de baile "Turn It Out" de la banda sonora de To Wong Foo, ¡Gracias por todo! Julie Newmar (1995), y dos especiales de televisión. En enero de 2006, Labelle se reunió nuevamente para grabar "Dear Rosa", un homenaje a la líder de derechos civiles Rosa Parks . Labelle también interpretó el tema musical de la banda sonora de la película Predicando al coro , con Nona como compositora de la banda sonora de la película. A fines de 2008, Labelle lanzó su álbum de regreso Back to Now ,

Hablando en abril de 2009 con el conocido escritor británico de soul / R & B, Pete Lewis, del galardonado Blues & Soul , Hendryx habló sobre los antecedentes de Labelle reuniéndose para Back to Now: "Bueno, hubo muchos tiempos en curso cuando discutimos hacerlo. ¡Y mucho de eso se debió al hecho de que los fanáticos DEMANDARON que lo hiciéramos! Pero, en lugar de simplemente regresar y hacer lo que Habíamos hecho en el pasado, queríamos poder hacer un álbum de música nueva antes de volver a salir juntos. Y fue realmente una vez que grabamos la canción 'Dear Rosa', que Patti finalmente se convenció de que sí. , deberíamos hacer un nuevo disco y luego salir y hacer una gira detrás de él. Así que básicamente diría que nuestra reunión se redujo a dos cosas: la presión de los fanáticos; además, Patti escuchó un sonido nuevamente que amaba y que no había escuchado durante muchos años."

Hendryx ha escrito un libro infantil titulado The Brownies .

El 27 de mayo de 2010, Hendryx realizó selecciones de Skindiver, un musical de ciencia ficción que está coescribiendo con Charles Randolph-Wright. El espectáculo sorpresa fue en Busboys and Poets en Washington DC y patrocinado por Arena Stage. Hendryx y Wright presentaron dos lecturas puestas en escena de Skindiver en el escenario Arena en 2011.

En septiembre de 2012, el álbum Mutatis Mutandis , anteriormente descargable de Hendryx , recibió un lanzamiento en CD. Para promocionar el álbum, Hendryx apareció en BBC's Later ... con Jools Holland el 28 de noviembre de 2012. En febrero de 2013, apareció como invitada especial como parte de The World of Captain Beefheart, un concierto tributo.

Hendryx lanzó varios singles en 2016, incluida una colaboración con el dúo estadounidense de producción y DJ, Soul Clap, que dio como resultado la canción "Shine (This Is It"), que luego se incluyó en su álbum del mismo nombre, y un lanzamiento del EP. en 2017. Ese año, también colaboró ​​con el guitarrista Gary Lucas , lo que resultó en el álbum The World of Captain Beefheart , una colección de versiones de canciones del artista Captain Beefheart .

En febrero de 2018, Hendryx lanzó un EP de cinco pistas titulado "Keep Funkin '" en los registros de Soul Clap.

Activismo

En 2001, habló sobre su bisexualidad en una entrevista con la revista The Advocate y se ha convertido en una activista de los derechos de los homosexuales a lo largo de los años. En el verano de 2008, se unió a Cyndi Lauper en su True Colors Tour , creando conciencia sobre la discriminación y la comunidad LGBT.

Discografía 

Álbumes 

• Nona Hendryx , 1977, épica
• Nona , 1983, RCA Records (R&B # 25, Pop # 83)
• El arte de la defensa , 1984, RCA (Pop # 167)
• El calor , 1985, RCA
• Problemas femeninos , 1987, EMI (R&B # 30, Pop # 96)
• Skin Diver 1989, Música privada
• Tienes que llorar en algún momento (con Billy Vera ), 1992, Shanachie
• Ya es hora (con las etnias de Kahil El'Zabar ), 2011, Katalyst Entertainment
• Mutatis Mutandis , 2012, Righteous Babe Records
• El mundo del capitán Beefheart (con Gary Lucas ), 2017, Knitting Factory Records

Compilaciones

• Transformación - Lo mejor de Nona Hendryx 1999, Razor & Tie
• Rough & Tough 2001, EMI (Básicamente, una versión reempaquetada del álbum "Female Trouble" de 1987 con 2 mezclas extendidas / de baile agregadas)

Singles y EPs 

• "Todo el mundo quiere ser alguien", 1977, épico
• "Eres el único que he necesitado", 1979, Arista Records
• "Me encanta", 1979, Arista
• "Serpientes vivas", 1979, Arista
• "El amor es como una picazón en mi corazón", 1980, Barclay
• "Busting Out", 1980, Island Records
• "Vacaciones", 1980, Island Records
• "Haz lo que quieras hacer", 1982, Metrópolis
• "Haz lo que quieras hacer", 1982, Hot Tracks Remix, 1983
• "Keep It Confidential", 1983, RCA (R&B # 22, Club # 25, Pop # 91) (escrito por Ellie Greenwich, Jeff Kent, Ellen Foley)
• "Keep It Confidential", 1983, Hot Tracks Remix, 1983 (escrito por Ellie Greenwich, Jeff Kent, Ellen Foley)
• "Transformación", 1983, RCA (R&B # 40)
• "B-Boys", 1983, RCA (Club # 25)
• "Yo sudo (pasando por las mociones)", 1984, RCA (R&B # 28)
• "Al hueso", 1984, RCA
• "Corazón de una mujer", 1984, RCA
• "Si las miradas pudieran matar (DOA)", 1985, RCA (R&B # 71)
• "Necesito amor", 1985, RCA (R&B # 68)
• "Baby Go-Go", 1987, EMI (R&B # 60)
• "¿Por qué debería llorar?", 1987, EMI, (R&B # 5, Club # 6, Pop # 58, UK # 60 )
• "Vientos de cambio (Mandela a Mandela)", 1987, EMI
• "SkinDiver", 1989, Private Music Records
• "Mujeres que vuelan", 1989, Private Music Records
• "Urgentemente enamorado", (con Billy Crawford ), 1992
• "Es una fiesta", (con Bounty Killer ), 1998
• "La balada de Rush Limbaugh", 2010
• "La fiesta del té", 2011
• "Elogio de los hombres mayores (padre, hermano, amante, hijo)", 2016
• "Camina conmigo", 2016
• "Shine (This Is It) (Con Soul Clap )", 2016
• "Shine (This Is It) (With Soul Clap ) (EP)", 2017
• "Keep Funkin", 2018, Soul Clap Records

Cine, televisión, teatro y radio 

• El sargento Pepper's Lonely Heart's Club Band , 1978, Cameo en el final, ( película de MCA )
• Reproducción '78 , (entrevista) 1978, (radio)
• Interchords , (entrevista) 1978, (radio)
• Rompecorazones , 1984 (canción "Transformación")
• Landlord Blues , 1987, compositor (partitura musical), vocalista (canción principal), actuando (como abogado "Sally Viscuso") (película)
• Gospa , (Compositor) 1995, ( película MCA )
• People: A Musical Celebration , (compositor) 1996, (televisión)
• Blue , (Compositor) 2001, (teatro)
• Predicando al Coro, alias On the One, 2006, (Compositor) (película)
• The L Word , temporada 3 episodio 8 (como ella misma), 2006, (televisión)
• The Who's Tommy (" The Acid Queen "), 2008, Teatro Ricardo Montalbán (teatro)